La Gazette du
GAM
|
La Gazette du
GAM |
|
Der Tod Jesu La Mort de Jésus Passion-Oratorio de Georg Philipp TELEMANN
|
|
armi les 44 Passions écrites par TELEMANN, dont 23 sont conservées, figurent les « oratorios de la Passion ». Ces ouvrages, destinés aux salles de concerts plutôt qu'aux églises, sont construits autour d’un livret entièrement versifié et très différent du texte évangélique. C’est un de ces Oratorios de la Passion, Der Tod Jesu, que propose GRADUS AD MUSICAM : cette œuvre puissante et émouvante sera interprétée pour la première fois en Lorraine. Un événement, à n'en pas douter.
Georg Philipp TELEMANN DER TOD JESU Johann Sebastian BACH Motet BWV 227 Jesu, meine Freude (extraits)
Laure BAERT , soprano Chœur de Chambre, Ensemble Vocal & Orchestre de Chambre GRADUS AD MUSICAM Direction : François LEGÉE Dimanche
10 avril 2011 à 17h Tarifs : 19€ (normal), 14€ (réduit), 16€ (adhérents FNAC), 6€ (étudiants 20mn avant le concert) Réservations : Renseignements : 03 83 36 85 98
Pour en savoir plus sur la Carte Jeune Nancy Culture,
veuillez cliquer
ici
Georg Philipp TELEMANN
ELEMANN est le compositeur le plus prolifique de toute l'histoire de la musique : on lui attribue plus de 6 000 œuvres. Il incarne, avec ses contemporains BACH & HAENDEL, l'âge baroque de la musique allemande, un siècle où la musique était comme l'air qu'on respire, où l'on parlait et pratiquait la musique aussi naturellement que sa langue maternelle. C'est ainsi que Telemann, à dix ans, savait jouer de plusieurs instruments sans avoir jamais fréquenté la moindre école! Né dans une famille de la bourgeoisie protestante de Magdeburg, il manifesta très tôt des dons intellectuels extraordinaires, qui ne lui firent jamais défaut pendant sa longue vie - il mourut à 86 ans. Il fut considéré de son vivant comme le plus grand compositeur allemand de son temps, à la fois pour l'immensité de son œuvre et pour son génie musical. Son nom est attaché à celui de Hambourg où, déjà très célèbre, il fut nommé en 1721 au poste très envié de Kantor du Johanneum de cette ville qu'il ne quittera plus. Il fut parallèlement directeur musical de l'Opéra de Hambourg. Telemann fut lié d'amitié avec ses pairs Georg Friedrich Haendel et Johann Sebastian Bach (nés tous deux en 1685). Ils eurent de temps en temps l’occasion de se montrer et critiquer leurs compositions respectives. La consécration internationale vint avec un séjour de huit mois à Paris en 1737. Ses œuvres furent exécutées en son honneur à la Cour ou au Concert spirituel et suscitèrent une vive admiration. Telemann meurt le 25 juin 1767 à Hambourg. Auteur d'environ six mille œuvres, Telemann illustre tous les genres pratiqués à l'époque grâce à sa vivacité d'écriture et son inlassable curiosité. Représentant capital de l'ère baroque allemande à son apogée, il maîtrise également les esthétiques de composition italienne tout en manifestant des affinités avec la musique française. On lui doit environ cent oratorios, des cantates profanes, quarante-quatre passions, quarante opéras, six cents ouvertures à la française et d'innombrables concertos, pièces de musique de chambre, pièces pour clavecin et lieder.
|
Georg Philipp TELEMANN
Cette passion-oratorio fait partie des toutes grandes œuvres
de la fin de la vie de Georg Philipp Telemann.
Cantor des cinq églises principales de Hambourg depuis
1721, Telemann devait fournir des musiques sacrées pour les
innombrables fêtes et célébrations diverses de
l'année ecclésiastique. Il a composé plus
de vingt passions Texte de l'annonce de la création de Der Tod Jesu parue dans le "Staats- und Gelehrte Zeitung Des Hamburgischen unpartheyischen CORRESPONDENTEN, du 15 mars 1755) :
|
L'EGLISE LUTHERIENNE Alma Mater de la musique baroque allemande
Pour ce qui est de la musique, c'est d'abord le chant communautaire des cantiques, la musique partagée : « A la parole divine et à la vérité, elle prépare le cœur qu'elle met en paix ! », affirme Luther. L'orgue accompagne les chorals, les prélude et les paraphrase entre chaque strophe. La maîtrise, ou Cantorei, exécute des motets et participe aux chants des chorals avec l'assemblée. Dans la première partie de la messe, on chante un psaume d'entrée, puis le Kyrie. Puis intervient la cantate, ou une première cantate. Après quoi est chanté le Credo, puis vient la prédication, sur un thème spirituel commun avec la cantate ou les cantates du jour. Ce sont ensuite le rappel des paroles de l'institution de l'Eucharistie et la seconde partie de la cantate, ou bien une deuxième cantate. Quant à la communion (Abendmahl), distribuée ensuite sous les deux espèces dans les rangs de l'assemblée, ce qui peut prendre parfois près d'une heure dans les grandes églises, elle se déroule entièrement en musique, orgue et chorals chantés alternativement. Aux vêpres, on réentend la ou les cantates du matin, et naturellement, on chante nombre de chorals.
Source : Gilles Cantagrel, De Schütz à Bach, La musique du Baroque en Allemagne, Fayard, 2008 |
BIENTÔT, TRÈS BIENTÔT... TCHIKIDAN de Perruchon
Jean Sébastien BUSSMANN, trompette Chœur d'enfants des collèges Emile Gallé d'Essey-lès-Nancy, Frédéric Chopin et Guynemer de Nancy Orchestre Symphonique GRADUS AD MUSICAM Direction : François LEGÉE Samedi
21 mai 2011 à 20h30
Tarifs : 19€ (normal), 14€ (réduit), 16€ (adhérents FNAC), 6€ (étudiants 20mn avant le concert) Réservations : |
|
| www.gradus-ad-musicam.com |
| Tél : 03.83.21.09.19 / 03 83 36 85 98 - Courriel : gam@gradus-ad-musicam.com |
| Partenaires de Gradus Ad Musicam : |
     |
.jpg)
Un
bon plan : la Carte Jeune Nancy Culture 
'oratorio
de la passion Der Tod Jesu fut achevé
en 1755 par Telemann et représenté pour
la première fois
à Hamburg, dans une salle de la caserne de la milice locale,
le Drillhaus (ci-dessous). Le livret, composé en vers libres
par le célèbre
poète Karl Wilhelm Ramler,
narre avec une intensité typiquement baroque l'agonie
de Jésus-Christ & l'affliction des croyants. 
destinées au culte, où l'histoire
de la Passion du Christ est relatée fidèlement au texte
biblique et enrichie de chorals et d'airs; chaque année, le
compositeur utilisait la narration d'un des quatre Evangélistes à tour
de rôle. A côté de ces œuvres, Telemann s'est également
laissé convaincre, vers la fin de sa vie, de composer des passions-oratorios
en poésie libre pour les salles de concerts. Der Tod
Jesu fait
partie de celles-ci.
"Mercredi prochain, le 19 mars [1755], deux
Passions-Oratorios seront jouées au Drillhaus, dont les textes
poétiques extrêmement touchants et édifiants
ont donné naissance à une musique d'un genre tout à fait
particulier.
'église,
à l'époque baroque, est le lieu de nombreuses cérémonies,
tous les jours. Le dimanche, ce sont les grandes liturgies de la
parole
et
de la musique. La grand' messe,
principal service divin de la semaine, commence à sept heures
pour s'achever entre dix et onze heures; et l'après-midi,
les vêpres commencent à une heure et se terminent entre
trois et quatre heures. Ce qui veut dire que le paroissien passe
entre cinq et sept heures de son dimanche à l'église,
et qu'il y aura entendu deux prédications qui peuvent atteindre
une heure et demie le matin et une heure l'après-midi.
Ainsi
le peuple des villes et des campagnes se voit-il tout au long de
sa vie conditionné à la musique et à sa
dimension spirituelle, et plus particulièrement à ces
mélodies simples et fortes des chorals, avec
tout ce qu'elles véhiculent de la vie de l'esprit et du cœur,
mais aussi à leur
carrure, à leurs modes, à leur répertoire, à leurs
images spirituelles. A l'exercice d'une dévotion individuelle
et muette, LUTHER aura substitué la proclamation collective
et quotidienne
d'une adhésion à un même idéal spirituel.
Le chant du choral, parce qu'il ne peut s'effectuer que dans une discipline
commune librement consentie, a ainsi rapidement contribué à souder
une société cohérente, en accord avec elle-même,
unissant harmonieusement les préoccupations religieuses
et les réalités terrestres. Le protestantisme luthérien
a ainsi puissamment contribué à la merveilleuse floraison
de la musique baroque allemande, celle de Bach, de Telemann et de beaucoup
d'autres.
ous
avez aimé Dogora,
vous aimerez Tchikidan
d’Étienne Perruchon : la
même énergie, le même
souffle et cette même langue, le dogorien,
dont on sait qu’elle donne à
la musique un sens universel.
Dans la même veine
émotionnelle, le concerto pour
trompette d’Aroutounian servi
par un jeune trompettiste,
fidèle
ami du GAM.